關於ABRSM的音樂理論部分，也就是所謂的樂理。在以往準備的習慣中，會準備一份ABRSM的原版教材、中譯版本的教材，最後是歷年考古題；這些是給不同年齡層，或是對於熟悉不同語言上的學生們而準備。
對於中文為熟悉語言的學生們，會以中譯教材為主，搭配原版英文教材為輔，先以中文教材教完一次後，再帶入英文的專有名詞，並慢慢引導搭配著英文版本來做練習，讓學生們不知不覺中去習慣音樂理論的內容和題目。整個級數內容都完成後，會再以考古題作為檢測，看看有哪邊不足，再好好複習加強一番。
而為了因應未來的趨勢，ABRSM也開發了音樂理論（一到五級）的練習App，有著有趣的介面、豐富的題型讓學生們練習，也讓不喜歡紙本練習的學生們（笑），多了一項新的選擇噢！
App連結🔗 http://onelink.to/wj5uf2
「音樂是神祕的出口，人類精神的情感需要，
應該依直覺而非理性或意志來創作」
「創作出充滿活力和意義的音樂是唯一途徑」
布洛赫（註一）是瑞士出生後來歸化美國的作曲家。年輕時師事達克羅茲（註二）和易沙意（註三），曾經擔任美國克里夫蘭音樂院和舊金山音樂院院長。在1952年，也為加州大學伯克利分校的名譽教授；是相當優秀的音樂教育家。
初期作品受到德國新浪漫樂派、法國印象樂派影響；作品有歌劇-馬克白（1909）。中後期作品則是以猶太典禮、民俗音樂為題材，也可見到對新古典主義的關心，還有無調性音樂的要素，也使用了多種當代和聲裝置。作品有希伯來狂想曲-所羅門（Schelomo,1916）、以色列交響曲（Israel Symphony,1916）、小提琴曲巴爾‧修姆（Baal Schem,1923）、管弦樂曲-神聖祭典（Avodath Hakodesh,1933）、希伯來組曲（Suite hébraïque,1951）、合奏協奏曲第2號（1952）。
而當中的希伯來組曲（Suite hébraïque）依舊使用猶太的題材；是想推薦給大家的曲子。第一樂章狂想曲（Rapsodie），中庸的速度，運用了一連串的半音、小三度音程揭開異國風情的旋律，時高時低的音域和附點節奏營造出如同人聲般時而高昂時而低喃的氛圍。第二樂章禱歌（Processional），穩定的節奏和和弦鋪陳全部樂章，後以雙八度的音程表現出莊嚴肅穆之意。第三樂章斷言（Affirmation），在音符的運用上曲風聽起來稍微輕鬆，仍以附點節奏貫穿全樂章，低音域的琴聲彷彿在訴說著什麼，後以速度和調性的變化做為轉折。整體而言是強烈表現張力的作品。
在古典音樂中，有音樂家用音符描繪動物們的作品；同樣的，在現代音樂中，也有著音樂人用音符描寫動物們的作品，除了音樂本身再加上歌詞，還有不同人稱和角度，更增添了作品的豐富性。
這當中最喜歡的是《丹尼/繆以欣》，是音樂風格、是歌詞描述、是MV照片，可能怎麼樣都無法抵擋對黃金的情有獨鍾啊！（笑）
一開始鋼琴帶出的旋律線條，讓人摒住呼吸，跟著琴聲一起推開了那些回憶；間奏搭入的口哨聲、輕快節奏和木吉他，轉換了回憶中那些想念，還有這些開心、幸福的畫面。跟著音樂，就彷彿跟著走過了生命的意義與美好。
2020年聽見，那些回憶湧上。
「養她一陣子，想她一輩子」
在一個追蹤已久的粉絲頁汪汪汪汪汪喵喵上，毛孩們的爸爸曾經這樣寫道。毛孩們的生命短暫，在我們的生命中出現、停留、離開，為我們帶來了什麼？帶來了無可取代的回憶、幸福與愛。因為如此的無可取代，這樣的心情怎麼準備也顯得徒勞，那樣的告別怎麼準備都顯得跨越。
「你隨身攜帶著幸福，我想這就是你的任務。」
十年前，妳來到我們生命中，曾經說過的永遠都不會改變，牽起妳的手永遠都不會放開。一轉眼，十年就這樣過去；帶著妳上山下海，想讓妳擁有些什麼？但其實是想留下滿滿的回憶，關於妳的回憶。
謝謝妳走進了我的生命，謝謝妳陪伴了妹妹長大，謝謝妳帶來了幸福美好，謝謝妳豐富了生命旅程。謝謝妳，我愛妳。
「我愛妳，不管妳在哪裡。」
在古典音樂當中，一直有著與動物相關的各種曲目；有一陣子因為動畫「琴之森」而又燃起許多學生彈奏興趣的鋼琴曲《小狗圓舞曲/蕭邦》；還有早前因為邁可森精彩演出而也讓許多學生想要彈奏的《大黃蜂的飛行/林姆司基高沙可夫》。
又或者常於兒童音樂會上演出且被用於介紹樂器的《動物狂歡節/聖桑》、《彼得與狼/普羅高菲夫》這兩首熱鬧繽紛的曲目。
不管是鋼琴聯彈曲《鵝媽媽組曲/拉威爾》，還是是鋼琴五重奏《鱒魚/舒伯特》，或是優雅龐大的芭蕾舞劇《天鵝湖/柴可夫斯基》處處都可看見音樂家用音樂來描繪各種動物的故事。
這當中還有一首與小狗有關的管弦樂小品《口哨與小狗/普萊亞》，這是一首輕快的曲子，描述吹著口哨的主人和小狗散步的悠閒時光；旋律出現時，彷彿像在看著迪士尼的動畫那般趣味，樂曲的最後還有口哨聲和小狗汪汪叫相互呼應，相當俏皮又有趣。
在Youtube上看到韓國管弦樂團極富趣味性的精采演出和大家分享。
